{"id":268,"date":"2016-11-17T20:33:58","date_gmt":"2016-11-17T20:33:58","guid":{"rendered":"http:\/\/jensmeisner.net\/?p=268"},"modified":"2020-05-28T21:18:35","modified_gmt":"2020-05-28T21:18:35","slug":"mime-for-animators","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/jensmeisner.net\/de\/mime-for-animators\/","title":{"rendered":"Mime f\u00fcr Animatoren"},"content":{"rendered":"<p>In den Jahren 2004\/2005 arbeitete ich an meiner theoretischen Abschlussarbeit mit dem Titel \"Pantomime f\u00fcr Animatoren\" oder \"Mime f\u00fcr Animatoren\". Die Arbeit f\u00fchrt den Leser durch 2 Kernpfade der Lehre der Modernen Pantomime, w\u00e4hrend ich die Br\u00fccke zwischen moderner Pantomime und der heutigen Charakteranimation bilde und die Logik der Verbindung veranschauliche. <\/p>\n<p>Zun\u00e4chst stellte ich dem Leser <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Vsevolod_Meyerhold\">Wsewolod Meyerhold<\/a>,, vor, welcher f\u00fcr seine provokativen Experimente im Umgang mit dem physischen Sein und seinem <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Symbol\" title=\"Symbol\">Symbolismus<\/a> in einem unkonventionellen Theaterumfeld. Dies machte ihn zu einem der wegweisenden Einfl\u00fcsse der modernen internationalen Theaterbewegung. Meyerhold versuchte die Schauspielerei zur Tradition der <em><a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Commedia_dell%27arte\" title=\"Commedia\">Commedia dell\\&#039;arte<\/a><\/em>zur\u00fcckzuf\u00fchren und diese f\u00fcr die zeitgen\u00f6ssische theatralische Wirklichkeit zu  \u00fcberdenken. Seine theoretischen Konzepte des bedingten Theaters erarbeitete er in seinem Buch <em>Am Theater<\/em> im Jahr 1913. <\/p>\n<p>Der zweite Weg ist Corpreal Mime, welche haupts\u00e4chlich von <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/%C3%89tienne_Decroux\">Etienne Decroux<\/a>entwickelt wurde. Decroux wurde als Vater der modernen Pantomime bezeichnet, was insofern wahr ist, soweit er einen eigenen Stil oder  Corporeal mime (obwohl er Jacques Copeau als Vater kreditierte). \u00dcnabh\u00e4ngig davon gab es und gibt es andere Stile der modernen Mime. <\/p>\n<p>Neben seinem Beitrag als Lehrer, seinen Einfluss auf Barrault und Marceau erstellt er einen enormen Antrieb f\u00fcr die Pantomime in Frankreich. Seine Arbeit stimuliert und inspiriert viele Pantomimek\u00fcnstler. Decrouxs Arbeit war notwendig, um Pantomime die k\u00fcnstlerischen Autonomie zu geben, welche es heute hat. Dies geschah auch mit anderen Kunstformen wie Musik oder Tanz. Er wollte seine Vision auf eine abstrakte Weise entwickeln, sondern auf den Boden der Tatsache basierend, dem Leben der Menschen, den Arbeitspl\u00e4tze, den Situationen und Sport.<\/p>\n<p><img src=\"http:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/001_WordsOnMime.png\" alt=\"001_wordsonmime\" \/><\/p>\n<p><strong>K\u00f6rperliche mime<\/strong> ist ein Aspekt der <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Physical_theater\" title=\"Physical\">physischen Theater<\/a> deren Ziel besteht darin, das Drama innerhalb der sich bewegenden menschlichen K\u00f6rper, anstelle der Zusatzgesten und Bewegungen als Sprachersatzes bekannt von traditioneller <a href=\"https:\/\/en.wikipedia.org\/wiki\/Pantomime\" title=\"Pantomime\">Pantomime<\/a>. <\/p>\n<p>In diesem Medium muss der Performer die physischen Bewegung nach den Prinzipien des Dramas ausf\u00fchren: innehalten, z\u00f6gern, gewichten, widerstehen und \u00fcberraschen. <\/p>\n<p>Corporeal mime betont die Wichtigkeit des K\u00f6rpers und der physischen Aktion auf der B\u00fchne. Etienne Decrouxs dramatische k\u00f6rperliche Mime nimmt den K\u00f6rper des Akteurs als wichtigstes Mittel des Ausdrucks, welcher als Ausgangspunkt f\u00fcr die Kreation mit dem Ziel, \"das Unsichtbare sichtbar zu machen\" (Etienne Decroux). Dies erlaubt dem Schauspieler eine durchdachte Bewegung zu zeigen.<\/p>\n<p>Corporeal Mimen versuchen abstrakte und unversale Ideen zum Ausdruck zu bringen und Emotionen durch kodifizierte Bewegungen des ganzen K\u00f6rpers zu vermitteln. Dabei wird die Wirbels\u00e4ule als Zentrum betrachtet. Hier sei die Technik der traditionellen Animation vermerkt, bei welcher man von der Line der Aktion spricht. Die Basis zur Essenz dieser Linie ist die Wirbels\u00e4ule.<\/p>\n<hr \/>\n<p>In meiner Abschlussarbeit zeige ich die Verbindung zwischen der Arbeit als Animator und Decrouxs Esprit g\u00e9om\u00e8trique.<\/p>\n<p>Etienne Decroux erstellt eine bestimmte Bewegungsplastizit\u00e4t und r\u00e4umliche Integration, indem wir den K\u00f6rper in die r\u00e4umliche Dimension durch die Aufteilung des Raums in die Vertikale, Horizontale und Diagonale ( jug\u00e8es id\u00e8ales) integrieren. <\/p>\n<p>Die anatomisch induzierte Bewegung muss hierbei in die Struktur eingef\u00fcgt werden. Die Schnittstellen zwischen der r\u00e4umlichen Orientierung und der K\u00f6rperorientierung sind die Drehpunkte, die als Achsen der Bewegung erkl\u00e4rt werden. Die Nulllinien sind an den Ellenbogen, Handgelenken oder Fingern. Des K\u00f6rperteiles fester Punkt (point fixe) wird dann beibehalten, w\u00e4hrend sich der gesamte Bewegungprozess und der K\u00f6rper an diese Definition bindet. <\/p>\n<p>Es gibt konkrete Beschreibungen f\u00fcr alle Arten von Translation. Sie differenzieren sich abh\u00e4ngig vom beweglichen K\u00f6rperteil ist vollst\u00e4ndig (Sommets fix\u00e9es absoluteuts), nur an der Basis (base fix\u00e9) oder in der Mitte (milieu fix\u00e9), ob Sie an anderen stellen kompensiert werden kann (Grundlagen fix\u00e9es verwandten), ob die \u00fcbersetzung ist streng horizontale (\u00dcbersetzung sur droite) oder andere Teile bewegen sich vertikal (\u00dcbersetzung sur rond), etc. <\/p>\n<p>Wenn sich eine Hand an eine imagin\u00e4ren Wand st\u00fctzt, wird der K\u00f6rper den Bewegungradius im Rahmen der anatomischen M\u00f6glichkeiten des festen Punkt (Hand) formen. <\/p>\n<p>Contrepoids, die auch als Gegengewicht , Druck oder Spannung genannt sind, k\u00f6nnen gezeigt werden. Alle illusionistischen Stilformen der Pantomimen, wie Treppen steigen, zu Fu\u00df, auf der Stelle, ziehen Seil, etc. basieren auf einer Kombination von Fixpunkten und Contrepoids. Die Erf\u00fcllung der \u00e4sthetischen Voraussetzung der reinen Linie kann nur stattfinden, wenn der K\u00f6rper in die geometrische Struktur eingef\u00fcgt sind. <\/p>\n<p>Couloirs \u00c9troits, die geometrische Struktur ist der Rahmen der festen Achsen des Raumes und imagin\u00e4ren Fl\u00e4chen, der Korridore und der Richtungen der Energie. Neigung, Translation und Rotation.<\/p>\n<p><img src=\"http:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/geomOfMime_2.png\" alt=\"geomofmime_2\" \/><\/p>\n<p>Jede Person, welche mit 3D Software gearbeitet hat, sollte bereits, durch die Nutzung der grundlegenden Manipulatoren, Translation, Rotation und Neigung kennen. Das Ziel ist immer Animatoren vom Stuhl, und tats\u00e4chlich tun \u00fcbungen zu entwickeln, die Ihre eigene K\u00f6rperbewusstsein. <\/p>\n<p>\u00dcbung, welche als geometrische Mime gekannt sind, erm\u00f6glicht es die komplette moderne Mimetechnik zu erschliessen. Neben Etienne Decrouxs \u00dcbungen wurden noch einige zus\u00e4tzliche Bewegungsabl\u00e4ufe addiert. Die \u00dcbungen sollten so einfach durchgef\u00fchrt werden, wie sie erkl\u00e4rt werden. <\/p>\n<p>Sobald der\/die Mime Performer die Gund\u00fcbungen beherrsch, wird er\/sie ermutigt diese \u00dcbungen zu kombinieren, so viel wie m\u00f6gliche Variationen zu erschliessen. Diese \u00dcbungen k\u00f6nnen mit einem Metronom geprobt werden oder mit Hilfe eines Schlagzeugs von Schritt zu Schritt durchgef\u00fchrt werden, bis sie dann reibungslos wiederholt werden. <\/p>\n<p>In meiner Abschlussarbeit erkl\u00e4re ich grundlegende \u00dcbungen und deren Erweiterungen im Detail, Schritt f\u00fcr Schritt. Um es besser verst\u00e4ndlich zu machen, habe ich den Charakter Mime Corporel designed.<\/p>\n<p><strong>Mime Corporel v1<\/strong><\/p>\n<p>Dieses Beispiel zeigt Fotos von verschiedene Position des Ziehens, in diesem Fall das Heben eines Eimers. <img src=\"http:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/mimeanimatio_eimer-1024x699.jpg\" alt=\"mimeanimatio_eimer\" \/><\/p>\n<p><strong>Mime Corporel v2<\/strong><\/p>\n<p>Einige Jahre sp\u00e4ter habe ich den Mime Corporel new gestaltet. Der nachfolgende Videoclip zeigt diesen Charakter in Aktion. <\/p>\n<p>Eine Tanzperformance, welche \u00fcber Motio Capture aufgezeichnet wurde, w\u00e4hrend die Bewegung f\u00fcr eine Echtzeitprojektion direkt mit dem Mime Corporel Charakter verbunden ist. <\/p>\n<div style=\"width: 640px;\" class=\"wp-video\"><!--[if lt IE 9]><script>document.createElement('video');<\/script><![endif]-->\n<video class=\"wp-video-shortcode\" id=\"video-268-1\" width=\"640\" height=\"360\" preload=\"auto\" controls=\"controls\"><source type=\"video\/mp4\" src=\"http:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/DanceSeq.m4v?_=1\" \/><a href=\"http:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/DanceSeq.m4v\">http:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/DanceSeq.m4v<\/a><\/video><\/div>\n<hr \/>\n<p><a href=\"http:\/\/www.blendswap.com\/blends\/view\/73067\"><img src=\"http:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/mimeCorporel_blendswap-150x150.jpg\" alt=\"mimecorporel_blendswap\" \/><\/a><\/p>\n<p><a href=\"http:\/\/www.blendswap.com\/blends\/view\/73067\">Download Mime Corporel kostenlos<\/a><\/p>\n<hr \/>\n<p><strong>Mime Corporeal in einer Ausstellung, 2006. Ausschnitt in menschliche Gr\u00f6\u00dfe<\/strong><\/p>\n<p><img src=\"https:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/mimecor.jpg\" alt=\"(https:\/\/jensmeisner.net\/wp-content\/uploads\/2016\/11\/mimecor.jpg\" \/><\/p>","protected":false},"excerpt":{"rendered":"<p>2004\/2005 arbeitete ich an meiner Dissertation mit dem Titel \u201ePantomime f\u00fcr Animatoren\u201c. Die Arbeit stellt zwei grundlegende Ausbildungswege der modernen Pantomime vor und f\u00fchrt durch diese, wobei sie sich mit der Kunst der Charakteranimation befasst. 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